Erinnerungen an Harald Genzmer von Margarita Höhenrieder
"Wenn ich einmal nicht mehr auf diesem Planeten bin, dann haben Sie etwas von mir..." Mit diesen Worten widmete mir Harald Genzmer sein letztes großes Werk, eine Fantasie des Abschieds "Wie ein Traum am Rande der Unendlichkeit".
Einnerungen an Harald Genzmer, 2011
Memories of Harald Genzmer by Margarita Höhenrieder
"When I am finally no longer on this planet you will at least have something of me ..." With those words Harald Genzmer dedicated to me his last great work, a vision of parting "Like A Dream At The Rim Of Infinity".
Memories of Harald Genzmer, 2011
Margarita Höhenrieder plant u.a. die Aufnahme sämtlicher Werke für Klavier und Violoncello von Beethoven zusammen mit Julius Berger.
Julius Berger und Margarita Höhenrieder im Goldenen Saal, Augsburg
Foto: Klaus Satzinger-Viel
Margarita Höhenrieder plant Live-Mitschnitte aller fünf Klavierkonzerte von Beethoven auf DVD. Bisher sind erschienen:
14. Juli 2017 | 4. Musiktage Feldafing | Peter und Paul-Kirche
Margarita Höhenrieder und Kit Armstrong (beide Klavier)
J. Brahms: Sonate für 2 Klaviere f-moll op. 34b
Margarita Höhenrieder und Kit Armstrong
Foto: Anne Kirchbach
"Dank der Musiktage Feldafing verwandelt sich die stimmungsvolle Peter-und-Paul-Kirche in einen kleinen Gasteig. So zumindest am Freitagabend, als vierhändiges Spiel auf zwei Flügeln für einen überwältigenden Publikumszuspruch sorgte; kein einziger Platz blieb frei. Schon im Vorjahr hatte das Spiel von Professorin Margarita Höhenrieder gemeinsam mit Jungstar Kit Armstrong für Furore gesorgt. [...] So sorgsam und künstlerisch fugenlos übereinstimmend, wie sich Höhenrieder und Armstrong hier der hell klingenden Ornamentik annahmen, sorgte dies für einen unmittelbaren Glücksmoment beim Publikum, dem quasi unwillkürlich ein Lächeln ins Gesicht gezaubert stand."
Andreas Bretting, Münchner Merkur, 17.7.2017
v.l. Guido Gärtner, Margarita Höhenrieder, Adrian Mustea
Foto: Monika Dittmar
v.l. David Schultheiß, Guido Gärtner, Margarita Höhenrieder, Adrian Mustea, Yves Savary
Foto: Monika Dittmar
v.l. David Schultheiß, Guido Gärtner, Adrian Mustea, Margarita Höhenrieder, Ingfried Hoffmann (Komponist, Jazzorganist), Yves Savary
Foto: Monika Dittmar
"3 Intermezzi"
Composer: Françoise Choveaux, Premiere at the international Musiktage 2017 in Feldafing
Margarita Höhenrieder im Gespräch mit der französischen Komponisten Françoise Choveaux anlässlich der deutschen Erstaufführung ihrer „3 Intermezzi“ bei den internationalen Musiktagen 2017 in Feldafing.
Margarita Höhenrieder und Françoise Choveaux
Foto: Monika Dittmar
Margarita Höhenrieder: What was the strongest influence for you by finding your own style of composing?
Françoise Choveaux: My father was a painter. So I would say „I paint music“. I have always been influenced by painting – by colour and material. My father was listening to music of the late 19th and 20th century. Therefore the french magazine Nouvel Observateur described my style in the tradition of Claude Debussy and Maurice Ravel - but adapted to the 21th century.
The title of all my smphonys have colour names, I want to give you two examples: op.2 „Symphonie Indigo“ dedicated to the famous painter Arthur Vanhecke and op.100 „Symphonie Blanche“ for orchestra and organ, which had the first performance in Cathédrale Notre-Dame de Paris some years ago.
M.H.: You have just finished your op.230. You are composer and pianist at the same time: Does the piano have a special "ranking" for your composing?
F.C.: When I start to compose, I usually write for other instruments like strings because it gives me the most creative freedom. Composing for the piano means finding my own style and being less flexible. When I start to work with modern art museums I had a revelation: I came back to the painting and so I had to reproduct the painting into piano music.
M.H.: Two years ago when you composed the three Intermezzi op.210 which you dedicated to me, what kind of association did you have? Did you eventually think about the time in Baltimore where we first met during our studies?
F.C.: Yes I did. One title means: Margarita. It describes your character: full of power like a hunting leopard on the one side and so sensitive and also generous on the other side. This is the way Margarita is and the way she performs. The other Intermezzi are about inspiration and the beauty of nature. I think about Brahms basically. When I arrived at the lake of Starnberg I was feeling a strong magnetism for composing. Next time I will compose in this inspiring landscape.
M.H.: That is wonderful, Françoise. I would like to thank you for your beautiful music and for this interview. We hope to have you here again soon!
"Während Werke für das vierhändige Klavierspiel häufig eine Form der geselligen Hausmusik darstellen, setzen Werke für zwei Klaviere in der Regel professionelles Können voraus. Nicht nur die Klangfülle wird durch diese Besetzung vergrößert, sondern die Komponisten erreichen hierdurch eine Steigerung des Konzertierens bis hin zu sinfonischen Wirkungen."
Programm, 4. Musiktage Feldafing,
14.-16. Juli 2017
Musiktage Feldafing 2017 mit Margarita Höhenrieder in der Peter und Paul-Kirche:
14. Juli | 17 Uhr
Margarita Höhenrieder und Kit Armstrong (beide Klavier)
W.A. Mozart: Sonate D-Dur KV 448
J. Brahms: Sonate für 2 Klaviere f-moll op. 34b
16. Juli | 17 Uhr
Margarita Höhenrieder (Klavier) und das Dante Quartett sowie Florian Gmelin (Kontrabass)
A. Dvorak: Streichquintett G-Dur, op. 77
J. Brahms: Klavierquintett f-moll, op. 34
Margarita Höhenrieder gibt ein Recital
am Dienstag, 9. Mai 2017 um 18 Uhr
im Palacio de Justicia in Buenos Aires/Argentinien
“These are the kind of performances that take nothing for granted, and while there is plenty of professionalism on show there is also enjoyment in the music – not of the effusive, superficial kind, but that variety which has an ice-berg like extension beneath the notes on the score.” more »
Dominy Clements, MusicWeb International, April 2017
Foto: Wilfried Hösl, Bayerische Staatsoper
Foto: Wilfried Hösl, Bayerische Staatsoper
Anlässlich der '900-Jahrfeier Feldafing' fand am Freitag, dem 9. Dezember 2016, ein Sonderkonzert mit dem Bayerischen Staatsorchester unter Leitung seines Chefdirigenten Kirill Petrenko und Margarita Höhenrieder, Klavier statt.
Foto: Wilfried Hösl, Bayerische Staatsoper
Anlässlich der '900-Jahrfeier Feldafing' findet am Freitag, 09.12.2016, ein Sonderkonzert mit dem Bayerischen Staatsorchester und Margarita Höhenrieder unter Leitung von Kirill Petrenko statt.
Kartenvorverkauf und Infos: hier
"Im Herbst 2013 trat Kirill Petrenko sein Amt als Generalmusikdirektor der Bayerischen Staatsoper an, das er bis Ende der Spielzeit 2019/20 innehaben wird. Seither hat er die Premieren von Die Frau ohne Schatten, La clemenza di Tito, Die Soldaten, Lucia di Lammermoor und Lulu geleitet und unter anderem die Wiederaufnahme von Der Ring des Nibelungen. Kirill Petrenko wurde im Juni 2015 zum zukünftigen Chefdirigenten der Berliner Philharmoniker gewählt; diese Position wird er im Herbst 2019 antreten." » Biographie Kirill Petrenko
Staatsoper München, März 2016
Margarita Höhenrieder
Leon Fleisher
Kammerphilharmonie Amadé
Württembergisches Kammerorchester Heilbronn
Beethoven’s piano concertos impressively reflect the personality and creativity of the revolutionary composer. They are a challenge for each pianist. In this recording of the 2nd and 3rd concertos, the legendary pianist, conductor, and teacher Leon Fleisher and his star pupil Margarita Höhenrieder, who has also gained international recognition, show their personal relationship with Beethoven. At two unusual concert locations – the Zollverein World Heritage Site in Germany’s Ruhr area and the famous Max-Littmann-Saal in Bad Kissingen, which is known for its acoustics – the two discerning artists perform the two concertos together with the Kammerphilharmonie Amadé and the Württemberg Chamber Orchestra Heilbronn.
Bonus film: Leon Fleisher and Margarita Höhenrieder in rehearsal and in conversation.
accentus music 2016
"Was hier ganz leicht, verspielt und spritzig klingt, ist ausgesprochen anspruchsvolle Literatur. Nicht nur technisch, sondern vor allem auch das rhythmische Zusammenspiel betreffend. Das zu hören, macht unglaublich viel Spaß. Da zuckt es einen nicht nur in den Beinen, sondern auch in den Fingern, denn die drücken bei diesen Klängen gern schon mal auf die Wiederholungstaste."
Susanne Pütz, hr2, 13.01.2017
CD Review
"[...] the album recorded at Polling Klosterbibliothek is satisfyingly produced with warm, clear sound, good presence and an agreeable balance between keyboard and winds.
The memorable playing of Höhenrieder and Kammerharmonie der Staatskapelle Dresden is beyond reproach. Höhenrieder adopts an approach with an engaging freshness and warmth that feels spontaneous. This is playing of distinction from Staatskapelle winds, demonstrating artistry, impeccable technical prowess and unity, and producing stunning intonation.
There is no reason for chamber music lovers to hesitate with this mightily impressive album." more »
Michael Cookson, MusicWeb International, January 2017
